实验性戏剧《海达的现象》

演出信息

首演: 2014年10月11日-12日

地点:蓬蒿剧场

创作团队:

导演/编舞/ 服装设计/制作:亨莉艾特·布莱克斯塔德(Henriette Blakstad)

编剧/布景师:玛丽安·罗丝得(Mariann Rostad)

音效设计:蒋可钰

灯光设计师:刘诗豪(Low Shee Hoe )

演员:蒋可钰,梅利莎·科尔曼-雷德(Melissa Coleman-Reed), 英格恩娜·奥延( Ingunn Oyen)

支持单位:易卜生国际,2014易卜生在中国

项目概念:

海达(Hedda)由七个不同的部分组成,它们都是从易卜生戏剧中选取的关键词。我们开始于第七部分,结局:一个叫做海达·嘉布乐(Hedda Gabler)的女人头部中枪,她死了。

我们将以海达为基础塑造一个犯罪故事,串联起那些能揭露她到底发生了什么的线索,以及为什么发生了这些。我们将站在局外,充当侦探的角色。我们也可以自由选择进入故事的时机,分享她生命的片段。为了理解和诠释,我们将重新演绎(然后经历)一路上发现的线索。

通过这样的方法,我们在小说中建立了小说。这样的方式让我们自由穿梭于海达故事里外,且在再修改的框架下自由演绎。故事的基础不是单层次的,我们将在真实主义和超现实主义线索之间跳跃,来回反复。在发展过程中,挖掘更深的主题,而不仅仅局限于易卜生的原始文本。我们可以重新撰写,重新阅读,把它放在2014年当下的时代中解读,同时以多种地理条件重新审视海达这个角色。

Hedda

制作背景:

通过 Circle Circle dot dot (圈圈点点剧院,美国圣迭戈)剧院的加入且作为联合制作人,我们将吸收一些他们的制作机制。这是一个基于社区的剧院,它通过采访圣迭戈社区生活的人们,以此为创作材料制作戏剧表演剧目。他们想要增加人与人之间的交流,联系不同的人群,从而更好地理解良好交流的重要性。

我们凤凰概念剧院将在挪威以相同的方式工作,通过采访一群在大街上卖一种叫做《=OSLO》的街头杂志的人来提取创作素材。我们确定这些人能提供他们对所生活的世界的诚实看法,同时以一种与海达类似的粗糙用语表达出来。即他们会为我们提供边缘生活的内部声音。

这次国际制作的第三部分将会在中国进行。我们的联合制作机构,易卜生国际(Ibsen International),将贡献中国部分的制作及发展,促成国际推广及跨文化交流。同时针对艺术团队,我们还将与舞蹈艺术家蒋可钰合作,她会担任舞蹈演员/编舞。

表演文本将采用三种语言:英语为主,但是挪威及中文也会包含。

Hedda

制作过程:

海达·嘉布乐(Hedda Gabler)(亨利克·易卜生戏剧中《海达·嘉布乐》中的主角)曾在之前的两次演出中一直伴着我们:2012年的《来复》“Return”和2013年的《壳》“Carcass”,(在北京,广州,新加坡上演)。在结束上两次经历之后,她现在已经准备就绪,是时候占据舞台中心,有一个完全属于她自己的剧本—海达穿越时间跨越大陆。

凤凰概念剧院的艺术创作框架是通过探索新的文本解读方式来制作改编戏剧。我们将文本与其他不同的领域及层次进行结合(剧院空间,视觉,声效及舞台表演),然后将其塑造成一个整体。我们的文本概念将随着采访的展开而不断增长和发展,所有这些片段将组合成最后的表演。

我们的目标之一是从当下时代生活的语境中创造出一个戏剧。因此我们将把对易卜生“海达·嘉布乐”的分析放置于我们对《=OSLO》中人物的了解及对圣迭戈社区里的人的采访。